Le restaurant-pizzeria La Commedia Dell'Arte vous accueille dans un cadre au concept raffiné et novateur les meilleurs plats de la cuisine régionale italienne se cotoient dans un cadre élégant et minimaliste, avec un service impeccable. Improvisation . Was There a Stage?! 3  Elle était employée par les critiqu […] 4  «  COMMEDIA DELL'ARTE  » est également traité dans : Milieu du xvie siècle En Italie, des associations de particuliers se forment dans le but de faire du théâtre.Seconde moitié du xvie siècle Les troupes de la commedia dell'arte se répandent en Espagne, en F […] Le sujet compte peu […] The character Arlecchino bore two sticks tied together, which made a loud noise on impact. Capitan est le descendant du miles gloriosus latin, personnage des comédies de Plaute ; à l'origine, c'est une parodie des mercenaires français et espagnols qui sillonnaient l'Italie au xvi e  siècle. Commedia dell'arte, also known as "Italian comedy," was a humorous theatrical presentation performed by professional actors who traveled in troupes throughout Italy in the 16th century. Élargissez votre recherche dans Universalis. Une troupe de commedia dell'arte comprend en moyenne, selon l'époque et en proportion de ses possibilités financières, de dix à vingt acteurs : ceux-ci ont à incarner des personnages fort divers, mais qui peuvent se réduire à un petit nombre de types fondamentaux, présents obligatoirement dans tous les scénarios. Théâtre de professionnels, la commedia dell'arte favorise la mise en scène de situations dynamiques : l'acteur est roi, tout est jeu. Lire la suite, Dans le chapitre « Arlequins et pailhasses, avatars de l'homme sauvage » L'aristocratie commence à se policer et à s'intéresser aux débats littéraires et philosophiques ; les femmes prennent une place de plus en plus importante dans la société ; des salles de théâtre se créent, encore mal équipées, mais animées par des troupes de premier ordre qui s'y fixent en permanence. All the fixed character types, the figures of fun or satire, wore colored leather masks. Characters such as Pantalone (the miserly Venetian merchant), Dottore Gratiano (the pedant from Bologna), or Arlecchino (the mischievous servant from Bergamo), began as satires on Italian "types" and became the archetypes of many of the favorite characters of 17th- and 18th-century European theatre. ?
Commedia Dell’arte was a humorous theatrical presentation. L'épopée de Herlequin, « conducteur des âmes errantes », vêtu en diable, ou en homme sauvage souvent feuillu comme Valentin l'Ourson, toujours armé de sa massue, acco […] La Commedia dell’arte è un genere teatrale che ha avuto origine nel XVI secolo e trova la maggiore espressione e sviluppo nell’opera teatrale goldoniana. URL : https://www.universalis.fr/encyclopedie/commedia-dell-arte/, Encyclopædia Universalis - Contact - Mentions légales - Consentement RGPD, Consulter le dictionnaire de l'Encyclopædia Universalis. In spite of its outwardly anarchic spirit, commedia dell'arte was a highly disciplined art requiring both virtuosity and a strong sense of ensemble playing. Questo tipo di commedia si sviluppa dal 1550 fino al 1700. What You Need to Know About Commedia Dell'Arte. L'expression même de « comédie italienne » prête à confusion. (http://mapper-mapper.blogspot.it/). | 3.4.1, © StudentVille 2006 - 2020 | T-Mediahouse – P. IVA 06933670967. Staging, for example, was minimalistic, with rarely anything more than one market or street scene, and the stages were frequently temporary outdoor structures. The actors of the commedia represented fixed social types. Le Capitan, homme de guerre fanfaron et couard, qui est parfois réduit à jouer les valets comme Scaramuccia (Scaramouche), apparaît sous la défroque de Spavento, Rinoceronte, Spezzafer, Fracassa, Cocodrillo, ou de l'Espagnol Matamoros, selon le canevas. While the inamorato and the female characters wore neither masks nor costumes unique to that personage, certain information could still be derived from their clothing. Colombine est parfois la fille de Pantalon, parfois celle de Cassandre, souvent courtisée par des vieillards amoureux ; tour à tour la maîtresse et la femme d'Arlequin, ou de Pierrot, elle est toujours une soubrette vive, vêtue de blanc, coiffée d'un petit bonnet et portant le tablier vert qui la fait reconnaître. Les valets (zanni), tous les de [...], 1   : […] Cher Hale is the founder of The Iceberg Project, a language-learning platform for students of the Italian language. The ensemble companies generally performed in Italy, although a company called the comédie–italienne was established in Paris in 1661. Given the vast number of Italian dialects, how would a touring company make itself understood? L'un des deux vieillards est traditionnellement un riche et avare marchand (c'est le Vénitien Pantalon, dit Magnifico, ou le Sicilien Il Barone, ou encore Cassandro), tandis que l'autre représente un docte pédant et ridicule, de noir vêtu, sous la dénomination d'Il Dottore (le Docteur), originaire de Bologne. She also hosts the 30 Minute Italian podcast. Ha delle caratteristiche ben precise che all’epoca rivoluzionarono il tradizionale modo di fare teatro: Il pubblico dell’epoca si vedeva pienamente rappresentato da questo tipo di genere teatrale e si divertiva a riconoscersi nei personaggi di scena. Regardless of region, the oft-used character il Capitano would have spoken in Spanish, il Dottore in Bolognese, and l'Arlecchino in utter gibberish. Except for the inamorato, males would identify themselves with character-specific costumes and half-masks. L'audace politique de la trilogie de Figaro, et surtout celle du Mariage , n'a pas frappé que les contemporains (Danton disait qu'il avait « tué la noblesse »). La Commedia Dell'Arte. There were many other minor characters, some of which were associated with a particular region of Italy, such as Peppe Nappa (Sicily), Gianduia (Turin), Stenterello (Tuscany), Rugantino (Rome), and Meneghino (Milan). Ce caractère de pleutre arrogant et bravache se retrouve chez différents personnages de la scène comique, en France […] Or, dans la péninsule, l'expression all'italiana est familière, voire péjorative. Lire la suite, Dans le chapitre « L'entrée en littérature » This gave birth to the word "slapstick.". Lire la suite. Maschera, nella commedia dell'arte, sta a indicare i personaggi stilizzati che indossano, appunto, maschere, insieme a costumi caratteristici e che si esprimono con gesti codificati. Dans la Rome antique, elles devinrent un divertissement populaire sous la République et au début de l'Empire ; elles étaie […]  : […] Lire la suite, Dans le chapitre « La dernière fête : ambiguïtés et audaces » The inclusion of music and dance into commedia performance required that all actors have these skills. Lire la suite, Personnage de la comédie italienne, prototype du militaire fanfaron mais poltron. À ce personnel dramatique ordinaire, il faut encore ajouter des acrobates, des danseuses, des chanteuses et, à partir du xviiie siècle, des caratterista (emploi caractéristique et marginal, rajouté en fonction du public de la représentation) : tous ces artistes ne jouent aucun rôle dans la pièce proprement dite, mais ils ont à pourvoir aux nombreux hors-d'œuvre qu'elle ne manque jamais de comporter. relative ai servizi di cui alla presente pagina ai sensi On a dit d'abord et on dit encore « comédie à l'italienne ». Une troupe de commedia dell'arte comprend en moyenne, selon l'époque et en proportion de ses possibilités financières, de dix à vingt acteurs : ceux-ci ont à incarner des personnages fort divers, mais qui peuvent se réduire à un petit nombre de types fondamentaux, présents obligatoirement dans tous les scénarios. C'est la valeur subversive de cette pièce qui l'a portée, contre toutes les hypocrisies de l'ordre politique et moral, à travers le xix e siècle. Ce phénomène théâtral s'établit sur deux siècles et demi (de la seconde moitié du xvie […] Frequently at the end of a piece, even the audience joined in on the merrymaking. seguenti campi opzionali: Daysweek, months and seasons - giorni della settimana, mesi e stagioni, Test Psicologia: cosa studiare per il Test di ammissione, Come risolvere i quesiti di ragionamento logico-verbale ai test d'ammissione, Halloween: come realizzare il costume da It il Pagliaccio Assassino, Star e femminismo: 10 dive che alle interviste hanno detto la loro, Halloween 2020 in Campania: cosa si può fare, DPCM del 24 ottobre: le nuove disposizioni del Governo, Un canale di Leonardo.it, periodico telematico iscritto al R.O.C. Commedia Dell’arte went for the exact opposite: colourful, loud and excitement. Le schéma de ces emplois constants se présente en général de la manière suivante : deux vieillards, un capitan, deux jeunes premiers amoureux, deux jeunes premières amoureuses, deux valets, une ou deux soubrettes. The impact of commedia dell’arte on European drama can be seen in French pantomime and the English harlequinade.  : […] 2  consulté le 17 novembre 2020. Throughout the act, they responded to each other, or to the audience's reaction, and made use of lazzi (special rehearsed routines that could be inserted into the plays at convenient points to heighten the comedy), musical numbers, and impromptu dialogue to vary the happenings on stage. « COMMEDIA DELL'ARTE », Encyclopædia Universalis [en ligne], Apparently, there was no attempt made to change the performance's dialect from region to region. Robert ABIRACHED, The better troupes — notably Gelosi, Confidenti, and Fedeli — performed in palaces and became internationally famous once they traveled abroad. Even when a local company performed, much of the dialogue would not have been understood. The audience was able to pick up on the type of person actors were representing through each character's dress. Lire la suite, Dans le chapitre « Origines et composantes »  : […] Elle tient à l'étincelante fête de mots décochés contre l'ordre privilégié et contre les abu […] Lire la suite, Au xvi e siècle, avec la commedia dell'arte, les Italiens donnent à la vieille tradition de la farce un développement remarquable. Audiences knew what members of the various social classes typically wore, and also expected certain colors to represent certain emotional states. Masks forced actors to project their characters' emotions through the body. Instead, great use was made of props including animals, food, furniture, watering devices, and weapons. À chacun de ces types correspondent en propre un costume, un masque de cuir qui épouse étroitement les lignes du visage, et des accessoires significatifs, comme la batte d'Arlequin ; seuls les jeunes premiers et les rôles féminins sont vêtus à la mode du jour et portent un simple loup. Mais, aux alentours de 1630, voici que l'évolution se précipite soudain. The commedia dell'arte plays and scenari scripts collection spans the super-traditional (such as La Fortunata Isabella) to the new and modern (such as The Combat of the Masks.) dell'informativa sulla privacy. La Commedia dell’arte è un genere teatrale che ha avuto origine nel XVI secolo e trova la maggiore espressione e sviluppo nell’opera teatrale goldoniana.. Questo tipo di commedia si sviluppa dal 1550 fino al 1700.Ha delle caratteristiche ben precise che all’epoca rivoluzionarono il tradizionale modo di fare teatro:. Lire la suite, La commedia dell'arte est d'abord le théâtre de l'art, du métier, autrement dit un artisanat de théâtre produit par des professionnels regroupés en troupe et jouant le plus souvent à la cour ou dans des théâtres fixes. In its golden age, plays of the commedia dell’arte (literally, “comedy of professional artists”) were usually performed in open air by itinerant troupes of players, as seen in Pater’s The Fair at Bezons . Inscrivez-vous à notre newsletter hebdomadaire et recevez en cadeau un ebook au choix ! © 2020 Encyclopædia Universalis France.Tous droits de propriété industrielle et intellectuelle réservés. The zanni (precursor to clown), such Arlecchino, for example, would be immediately recognizable because of his black mask and patchwork costume. Some of the works are available elsewhere or are in the public domain; others are original pieces that -- as far as we know -- are only available on this site. Music, dance, witty dialogue, and all kinds of trickery contributed to the comic effects. The rules of theatre were subverted.
6. Their opposites, typically pairs of young lovers around whom the stories revolved, had no need for such devices. 5 Performances took place on temporary stages, mostly on city streets, but occasionally even in court venues. In modern Italian handcrafted theater, masks are still created in the ancient tradition of carnacialesca. Les acteurs doivent développer avec verve sur un canevas un dialogue improvisé entre des personnages stéréotypés. La tua iscrizione è andata a buon fine. Subsequently, the art form spread throughout Europe, with many of its elements persisting even into the modern theater. Se vuoi ricevere informazioni personalizzate compila anche i In spite of its outwardly anarchic spirit, commedia dell'arte was a highly disciplined art requiring both virtuosity and a strong sense of ensemble playing.The unique talent of commedia actors was to improvise comedy around a pre-established scenario. The focus was placed on physical business, rather than spoken text. …pour nos abonnés, l’article se compose de 4 pages, La Comédie italienne, A. WatteauCrédits : courtesy National Gallery of Art, Washington, Sacha Guitry et Yvonne PrintempsCrédits : Hulton Getty. Vers la fin du xvii e s […] These types included tipi fissi, for example, foolish old men, devious servants, or military officers full of false bravado. C'est une allusion à la routine, aux compromis, au laisser-aller qui caractérisent les Italiens, selon les étrangers et souvent selon les Italiens eux-mêmes. Les nouveaux théoriciens […] Le maschere della commedia dell'arte provengono da una stilizzazione della maschera del volto del demonio, questo per quanto riguarda le maschere degli Zanni. There were no elaborate sets in commedia.
This representation of “new theatre” blossomed everywhere in Italy. Se vuoi aggiornamenti su La commedia dell'arte: mappa concettuale inserisci la tua email nel box qui sotto: Compilando il presente form acconsento a ricevere le informazioni Performances were based on a set schema, or scenario—a basic plot, often a familiar story, upon which the actors improvised their dialogue. Il s'agissait probablement de comédies rustiques improvisées, jouées par des caractères masqués. Lire la suite, Personnage de la comédie italienne et des théâtres forains. Lire la suite, Farces du théâtre latin. La commedia dell’arte dopo molta fortuna, nel 1700 diventa ripetitiva e obsoleta poiché il pubblico borghese ha una mentalità nuova e non si rispecchia più nei personaggi classici.